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2º Semestre

Soc., Est. Cult. e Ges. das Act. Físicas e do Des.

6.5

Maria João Fernandes do Nascimento Alves

Pretende-se que os alunos sejam capazes de:
- Dominar os conteúdos das técnicas de dança teatral abordadas;
- Executar o vocabulário específico das técnicas de dança teatral abordadas, com correcção a nível dos vetores corporais, espaciais, temporais e dinâmicos;
- Reproduzir com fluência, precisão e amplitude do movimento, mediante demonstração, sequências dançadas em contexto técnico;
- Caracterizar, descrever e analisar mediante critérios predeterminados os skills motores específicos às técnicas de dança teatral abordadas;
- Cooperar com os colegas nas tarefas de grupo;
- Interagir com os docentes e/ou colegas participando ativamente nas tarefas;
- Avaliar o seu desempenho técnico e o dos outros, e a sua participação em grupo.

Aplicação e fundamentação dos conceitos e princípios de movimento inerentes às técnicas de dança teatral: en dehors; alinhamento corporal; colocação postural dinâmica, stance; distribuição e transferência do peso sobre os apoios; afastamento por oposição, counterpull; quadratura, squareness; alongamento do tronco, pull-up; linha central vertical, aplomb; e compensação do tronco, counterbalance; padrões rítmicos; dinâmica de movimento; coordenação intersegmentar.
Vivência de elementos fundamentais e de aprofundamento da dança moderna e contemporânea: Os conteúdos base da dança moderna/contemporânea: posturas e equilíbrios, gestos do tronco, gestos e passos padronizados dos membros inferiores, gestos dos membros superiores, gestos da cabeça, voltas, saltos, deslocamentos, movimentos padronizados, quedas e Frases de Movimento (Repertório variado).
Ensino-Aprendizagem de sequências dançadas, de longa duração, construídas a partir de material vídeo e/ou criado pelo docente.

Aulas práticas que se centram na aquisição e no aperfeiçoamento de habilidades motoras de dança com base em tarefas fechadas (de dança clássica e de dança moderna).
Recorre-se à elaboração de um trabalho de autoavaliação através do registo vídeo da prestação dos alunos e através da transmissão de componentes críticas das habilidades motoras abordadas (sistema de aprendizagem online da FMH).
Recorre-se igualmente ao incentivo para a performance em meio artístico, através da colaboração numa mostra de trabalhos a ocorrer no final do semestre e dirigido à comunidade escolar.
O aluno considera-se em avaliação contínua se assistir a 80% das aulas.
A – Avaliação do desempenho (40%) – dança moderna (20%) + dança contemporânea 1 (10%) + dança contemporânea 2 (10%)
B – Avaliação final (35%)
C – Apresentação pública final (20%)
D – Relatório de autoavaliação em dança moderna (5%)

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