| Unidade Curricular: | Técnicas de Cena | ||||||||||||||||
| Ano: | 3 |
||||||||||||||||
| Semestre: | 1º Semestre |
||||||||||||||||
| Área Disciplinar: | Soc., Est. Cult. e Ges. das Act. Físicas e do Des. |
||||||||||||||||
| ECTS: | 5.0 |
||||||||||||||||
| Regente: | Daniel Tércio Ramos Guimarães |
||||||||||||||||
| Objectivos: | Objetivos gerais Contribuir para a compreensão das diferentes técnicas de cena necessárias à apresentação de um espetáculo teatral. Familiarizar o estudante com a terminologia de palco. Fomentar a disponibilidade para o trabalho em equipa e para a negociação e o diálogo criativo. Objetivos específicos Conhecer e planear o desenho de luz para um espetáculo coreográfico. Conhecer, planear e executar técnicas básicas de sonoplastia. Caracterizar aspetos de criação de cenários, vídeos e adereços em função das necessidades e propósitos da coreografia. Conhecer e dominar elementos básicos de conceção de figurinos para dança. Dialogar com os profissionais de palco envolvidos num projeto coreográfico. |
||||||||||||||||
| Conteúdos Programáticos em Syllabus: | 1. Conceito de espetáculo. Espaços teatrais convencionais e não convencionais. Novos palcos virtuais. O espetáculo coreográfico. 2. O lugar teatral. Edifícios teatrais construídos. Do teatro greco-romano ao teatro italiano e às novas salas. 3. Vocabulário de uma sala de espetáculos: foier, camarote, balcões, plateia, frente de casa, bastidores, camarim, régie 4. Vocabulário de palco: teia, proscénio, ribalta, fosso de orquestra, bambolina, pernada, alçapão, pano de ferro, cortina, ciclorama 5. Profissões de cena. 6. Decomposição dos elementos complementares de um projeto coreográfico: luz, som, cenografia, figurinos. 7. Rider técnico e implantação. |
||||||||||||||||
| Avaliação: | A -- Cada aluno realiza em palco um projeto coreográfico de curta duração, nele aplicando técnicas de cena (som, luz, cenografia, figurino) B -- Cada aluno apresenta um dossiê incluindo rider técnico e esquema de implantação, com descrição fundamentada das opções cénicas adotadas. |
||||||||||||||||
| Bibliografia: | Barba, Eugenio; Savarese, Nicola (1991). The Secret Art of the Performer. A Dictionary of Theatre Anthropology. London & New York: Routledge Cabral, C. (2004). Manual de Técnicas de Palco. Mafra: ed. Inatel Elder, Eldon (1993). Will it make a theatre? Find, renovate & finance the non-traditional performance space. Nova Iorque, NY: American Council for the Arts. Fraser, Neil (1988). A Phaidon Theatre Manual: Lighting and Sound. New York: Phaidon Gillette, J. Michael (1992). Theatrical Design and Production. London, Toronto: Mayfiel Publishing Company Holt, Michael (). A Phaidon Theatre Manual: Costume and Make-up. New York: Phaidon Holt, Michael (). A Phaidon Theatre Manual: Stage design and properties. New York: Phaidon Schlaich, Joan; DuPont, Betty, Eds (1988). Dance, the art of Production. Princeton: Dance Horizons Books Zettl, Herbert (2005). Sight, Sound, Motion: applied media asthetics. 4th edition. San Francisco: Thomson ed. |
||||||||||||||||
| Programa em formato pdf: |
|